Mi otro yo. Cualquier otro yo.

Título original:
Another me
Año:
2013
Fecha de estreno:
27 de junio de 2014 
Duración:
86 min
País:
Reino Unido
Director:
Isabel Coixet
Reparto:
Sophie Turner, Claire Forlani, Jonathan Rhys Meyers, Rhys Ifans, Ivana Baquero,Geraldine Chaplin, Gregg Sulkin, Leonor Watling
Distribuidora:
Hispano Foxfilm

No son pocas las voces que claman que Isabel Coixet va a llegar al segundo lustro de fracasos cinematográficos, exactamente desde que dirigiera La vida secreta de las palabras (2005). No les falta razón: Mapa de los sonidos de Tokio (2009) y Ayer no termina nunca (2013) han sido, entre otros, dos desastres en la filmografía de una de nuestras cineastas más internacionales, que desde que empezara su carrera en el mundo del cine ha ido sembrando elogios y odios a partes iguales. El cine de Coixet se emplaza en esa categoría de cosas que amas u odias. No hay término medio, igual que, al parecer, tampoco lo hay para Coixet.

Mi otro yo se desentiende totalmente de la tradición del cine de la directora catalana, siendo esta su primera incursión en el cine de género, concretamente el de terror o, más bien, del thriller psicológico. Aún así, esta definición sigue siendo demasiado general: estamos ante un thriller psicológico enfocado a un público adolescente. Y, en mi opinión, no ha sido buena idea. Sophie Turner (más que conocida por su papel en Juego de Tronos) encarna a una muchacha en plena pubertad que disfruta de una vida feliz y más que normal. Hasta que un día, sin previo aviso, todo cambia: Fay (la protagonista) tiene un doble, una especie de alter ego que la persigue y que, además, parece querer suplantarla.

Mademoiselle C. C de Coñazo.

Título original:
Mademoiselle C.
Año:
2013
Fecha de estreno:
19 de junio de 2014
Duración:
93 min
País:
Estados Unidos
Director:
Fabien Constant
Reparto:
Documental, Carine Roitfeld
Distribuidora:
Vértigo

Si no tienes ni idea de quién es Carine Roitfeld, no te gusta el mundo de la moda (o no tienes ni idea sobre él), ni su glamour, ni sus excesos ni su frivolidad, ni se te ocurra acercarte al documental Mademoiselle C. de Fabien Constant. Porque, tras verlo, sigo sin entender qué significa Carine Roitfeld para la moda. Vamos, es un documental enfocado a gente que ya la conozca, haya seguido su trabajo y pueda tener algún tipo de interés en cómo se gestó su revista de moda. A los demás, ese proceso, nos deja indiferentes (no puedes empatar con alguien a quien te presentan en una línea y, hala, a ver cómo triunfa o fracasa). Y la forma de retratarlo de Constant, mucho más.

Dragon Ball Z: La batalla de los Dioses. Un insulso auto-homenaje.

Título original:
Doragon Bôru Zetto: Kami to Kami 
(Dragon Ball Z: Battle of Gods)
Año:
2013
Fecha de estreno:
19 de junio de 2014
Duración:
85 min
País:
Japón
Director:
Masahiro Hosoda
Reparto:
Animación
Distribuidora:
Alfa Pictures

Los fans españoles de Dragon Ball están de enhorabuena pues, por primera vez, una película de la longeva franquicia llega a las carteleras nacionales. Antes de su estreno masivo, tuvo un estreno reducido el pasado 30 mayo en Cataluña (lugar donde el anime cuenta con gran cantidad de adeptos), Baleares y Andorra. La película cosechó muy buenos números en taquilla y, algo más de dos semanas después, su estreno se abre a otras ciudades españolas. Para un fanático de Goku y compañía, esta es una ocasión única - quién sabe si volverá a repetirse- de disfrutar con los personajes de Dragon Ball en la gran pantalla. Nosotros no hemos perdido la oportunidad de verla, en castellano, eso sí, a pesar de que no nos gusta dicho doblaje, muy inferior al catalán que es mucho más crudo, violento y emotivo. Son los inconvenientes de vivir en Madrid. Igualmente, eso no nos va a influir en el comentario sobre este episodio estirado film.

Amanece en Edimburgo. Pero parece que en el resto del mundo no.

Título original:
Sunshine on leith
Año:
2013
Fecha de estreno:
19 de Junio de 2014
Duración:
100 min
País:
Reino Unido
Director:
Dexter Fletcher
Reparto:
Peter Mullan, Jane Horrocks, Antonia Thomas, Jason Flemyng, Freya Mavor, Paul Brannigan, George MacKay, Kevin Guthrie
Distribuidora:
Filmax

El verano está a la vuelta de la esquina y la masa gris ya pide irse de vacaciones. Películas de robots montados en dinosaurios, simios repartiendo estopa o mutantes que viajan al pasado ya tienen su asiento reservado, pero, a veces, hasta para desconectar hace falta un mínimo. Y Amanece en Edimburgo está tan rozando la línea que hay que pitarle la falta. Y esto lo dice un amante de los musicales, así que no me quiero poner en la situación del resto de espectadores ajenos a este género.

El director de la función es Dexter Fletcher, que algunos recordarán como el chavalín Baby Face de Bugsy Malone (ha llovido, sí), otros como Soap en Lock & Stock. Ahora tras las cámaras, tras un, dicen, gran debut con Wild Bill (tengo ganas de verla) ahora cambia totalmente de vertiente y se atreve con la adaptación del exitoso musical Sunshine on leith, de Stephen Greenhorn, creando una historia a partir de las canciones del famoso grupo escocés The proclaimers.

16º Festival de Cine Alemán. Día 5: Los hermanos negros, Wolfskinder y Love Steaks.

Llegamos al final de la 16ª edición del Festival de Cine alemán con la satisfacción de haber descubierto unas cuantas películas que, de no ser por esta iniciativa, muy difícilmente hubiéramos visto -y mucho menos en pantalla grande. Agradecemos a los organizadores el trabajo realizado y esperamos vernos en 2015 otra vez. Sin más dilación, pasamos a comentar las películas de la última jornada y, al final de todo, os dejamos nuestro ranking personal con nuestras películas favoritas del Festival. 

16º Festival de Cine Alemán. Día 4: Ummah - Entre amigos y Fack ju Göhte

Y en la cuarta jornada nos hemos recuperado del sabor agridulce de ayer. El cine germano nos depara sorpresas en su ciclo Arthaus dedicado al cine independiente realizado en dicho país. En esa sección se engloba Ummah - Entre amigos un cine de denuncia hecho con honestidad, desde en su puesta en escena a su argumento, pasando por unos personajes perfilados con mucho mimo y dedicación. Son los personajes -y gracias a la buena dirección de actores, también los intérpretes que los encarnan- quienes sustentan la película. Ummah - Entre amigos comienza con una escena descorcentante: un chico (Frederik Lau, a quien vimos de secundario en la estupenda Oh Boy) se levanta tras una pelea con un grupo de neonazis. Después comprendemos que se trata de un infiltrado de la policía que, tras ese acto fallido, busca esconderse de sus jefes y llevar una vida menos ajetreada. Para ello se oculta en un barrio musulmán, en un piso cochambroso. Pronto establecerá amistad con los vecinos del barrio, en especial con Abass, el dueño de un bazar. Pero sus antiguos jefes pretenderán que delate a sus nuevos amigos sólo por el hecho de ser musulmanes.

16º Festival de Cine Alemán. Día 3: Banklady y West.

El tercer día comenzaba con la a veces interesante, a veces fallida Banklady. Los que hemos seguido un poco la trayectoria de Christian Alvart, desde su salto al cine americano con Pandorum, hemos podido comprobar su irregularidad tras las cámaras. En Banklady el defecto más evidente es el exceso de ambición, como podemos comprobar en su insistente manía de americanizar una propuesta que habría funcionado mejor sin esas ínfulas de grandeza, sobre todo en el tercio final. La película está basada en la historia real de Gisela Wela primera mujer ladrona de bancos en Alemania allá en la década de los 60. La tímida Gisela, interpretada por Nadeshda Brennicke, es una treinteañera que vive una monótona existencia en casa de sus padres quienes no confían mucho en su futuro, trabaja en una aburrida fábrica de papel pintado y su "novio" no le promete una vida mucho más excitante. Gisela posee un look andrógino, con el pelo corto y unas vestimentas poco favorecedoras. Sueña con escapar de esa vida, con explotar su feminidad, con ser alguien. Las cosas se ponen a su favor cuando conoce a Peter, un ladrón de poca monta con quien encontrará la chispa incendiaria que andaba buscando y de quien se enamorará perdidamente. Y eso que no se deberían mezclar el amor y los negocios...

16º Festival de Cine Alemán. Día 2: Querida Courtney, El extraño gatito y Susurros tras la pared.

Tras disfrutar ayer con Exit Marrakech, la película inaugural del 16º Festival de Cine alemán de Madrid, hoy hemos visto tres propuestas muy distintas entre sí. En primer lugar, Querida Courtney, debut en la dirección (y en el guión) de Rolf Roring. Nos presenta el típico enchochamiento de un adolescente nada popular con la chica más guapa de su clase. Él, Paul Thomas, intenta conquistarla mediante canciones compuestas para ella durante cuatro años, incluso tras haber dejado las clases (le ha dado fuerte al chaval, sí). Estamos a principios de los 90, cuando un grupo de grunge americano comenzaba a sonar fuerte en todo el mundo. Y en esto, nuestro protagonista escucha un hit mundial y descubre que se la han robado. Nirvana le ha robado a Paul Smells like teen spirit. Así, Paul y otros variopintos secundarios, se embarcarán en un viaje por toda Alemania, coincidiendo con una gira de Nirvana en el país, para conseguir que Kurt Cobain firme la cesión de derechos por la canción para que Paul pueda usarla en su disco debut.

Destino Marrakech. Un viaje alucinante.

Título original:
Exit Marrakech
Año:
2013
Fecha de estreno:
05 de septiembre de 2014 
Duración:
122 min
País:
Alemania
Director:
Caroline Link
Reparto:
Ulrich Tukur, Samuel Schneider, Hafsia Herzi, Marie-Lou Sellem, Josef Bierbichler
Distribuidora:
Surtsey Film

Hoy damos el pistoletazo de salida para la 16ª edición del Festival de Cine Alemán en Madrid. La película elegida para la gala inaugural es Exit Marrakech, la última propuesta de la directora germana Caroline Link, cuya película En un lugar de África se alzó con el Oscar a la Mejor Película de habla no inglesa en 2001. Exit Marrakech está protagonizada por Ben, un joven alemán de 17 años que, en sus vacaciones de verano, se verá obligado a viajar a Marrakech para visitar a su padre, un hombre a quien apenas conoce pues ha antepuesto su trabajo como director de escena a su familia. De esta manera, Link nos propone un viaje de tránsito hacia la adultez, lleno de peripecias, en la vida de un adolescente.

Metéora. Desesperación.

Título original:
Metéora
Año:
2012
Fecha de estreno:
13 de junio de 2014
Duración:
82 min
País:
Grecia
Director:
Spiros Stathoulopoulos
Reparto:
Theo Alexander, Tamila Koulieva-Karantinaki, Giorgos Karakantas, Dimitris Hristidis, Stelios Mavroudakos, Zoe Stathoulopoulou
Distribuidora:
Aquelarre

Presentada en Berlín 2012, Metéora, la segunda película del director greco-colombiano Spiros Stathoulopoulos, trata el tema universal del amor entre un hombre y una mujer. La particularidad reside en que él es monje y ella, novicia. Stathoulopoulos opta por un prisma metafórico y de marcado acento simbólico, cuasi silencioso, remarcando un ritmo contemplativo que tiende al tedio más absoluto. Metéora camina sobre un fino alambre entre el aburrimiento y la redención a un cine sensorial. Y resulta muy fácil caer del lado del aburrimiento.

Violette. La búsqueda del amor a través de la escritura.

Título original:
Violette
Año:
2013
Fecha de estreno:
12 de Junio de 2014
Duración:
139 min
País:
Francia / Bélgica
Director:
Martin Provost
Reparto:
Emmanuelle Devos, Sandrine Kiberlain, Catherine Hiegel, Olivier Gourmet, Olivier Py, Jacques Bonaffe
Distribuidora:
Golem

Martin Provost, mientras preparaba la película Séraphine (su más laureada hasta la fecha), recibió la sugerencia de un amigo de informarse sobre Violette Leduc, pasándole un escrito de ésta sobre Séraphine inédito, pues la revista Les Temps Modernes no quiso publicarlo en su día. Ahí empezó Provost a leer La bastarda, Trésors a préndre y otros libros suyos y descubrió que entre Séraphine y Violette había muchas similitudes en su historia. Al final, en 2013, acabó realizándole este biopic centrado más en su lado humano que el artístico.

Sólo los amantes sobreviven. La noche.

Título original:
Only Lovers Left Alive
Año:
2013
Fecha de estreno:
13 de junio de 2014
Duración:
123 min
País:
Reino Unido
Director:
Jim Jarmusch
Reparto:
Tom Hiddleston, Tilda Swinton, Mia Wasikowska, Anton Yelchin, John Hurt
Distribuidora:
Vértigo Films

La noche, hábitat natural de las almas condenadas, de solitarios irredentos, de variopintos personajes que buscan, en la oscuridad, el refugio perfecto para sus acciones. La noche, usada como el confidente ideal de unos personajes noctámbulos mientras deambulan dentro de un taxi de una gran ciudad en Noche en la Tierra. Y la noche vuelve a tomar protagonismo en otra obra del esteta Jim Jarmusch. La noche, en Sólo los amantes sobreviven, se erige como un abrigo para nuestros dos protagonistas, Adán y Eva, dos entes marginales por naturaleza, dos amantes centenarios, dos snobs irremediables, dos vampiros poco comunes.

La pantalla herida, pero no vencida.

Título original:
La pantalla herida
Año:
2014
Fecha de estreno:
05 de junio de 2014
Duración:
86 min
País:
España
Director:
Luis María Ferrández
Reparto:
Documental
Distribuidora:
Centuria Films

El debate sobre el presente y futuro del cine español lleva candente más años de los que podamos recordar con exactitud, y es que el séptimo arte en nuestro país se ha visto vapuleado desde tantos frentes y durante tanto tiempo, que el espectador de a pie ya no sabe si dejarse llevar por el estereotipo o por la opinión de los propios expertos del medio. Luis María Ferrández ha llevado a cabo una gran labor de campo para reunir los testimonios de un gran número de artistas y profesionales patrios y sentarlos en torno a una mesa a debatir sobre lo que más saben y más ha marcado sus vidas: el Cine, con mayúsculas.

Días de vinilo. Todo lo que necesitas es amistad.

Título original:
Días de vinilo
Año:
2012
Fecha de estreno:
06 de junio de 2014
Duración:
119 min
País:
Argentina
Director:
Gabriel Nesci
Reparto:
Gastón Pauls, Fernán Mirás, Rafael Spregelburd, Ignacio Toselli, Emilia Attías, Inés Efron, Leonardo Sbaraglia, Akemi Nakamura
Distribuidora:
Abordar Casa de películas

"- ¿Qué tipo de música escuchás?

- Variado."

No, no, no. “Variado” no es una respuesta adecuada. La música es una seña de identidad, un estado de ánimo, una forma de vida. Un estilo musical o una canción puede llegar a definirnos tal como somos. Y ésa es la filosofía de vida de los cuatro protagonistas de Días de vinilo quienes, como en Alta Fidelidad, están unidos por la pasión irrevocable hacia la música en discos de vinilo, un formato en desuso que evoca nostalgia, remite a un pasado añorado. En su debut en el largometraje, el argentino Gabriel Nesci pone sobre la mesa tres temas universales: amor, amistad y música, un tridente que barajará acertadamente para componer una simpática dramedia romántica... para hombres.

The Raid 2. Orquesta sinfónica de patadas y puñetazos.

Título original:
The Raid 2: Berandal
Año:
2014
Fecha de estreno:
No Disponible
Duración:
148 min
País:
Indonesia
Director:
Gareth Evans
Reparto:
Iko Uwais, Arifin Putra, Alex Abbad, Oka Antara, Tio Pakusodewo, Julie Estelle, Yayan Ruhian, Cecep Arif Rahman, Cok Simbara, Very Tri Yulisman, Ken'ichi Endô

Hace unos tres años, Gareth Evans sorprendió al mundo del cine, y de las artes marciales en particular, con la exitosa The Raid. De ahí a esperar su secuela era cuestión de tiempo. Lo que pocos saben es que, realmente, el guión de The Raid 2: Berandal existía antes que su antecesora, pero dado que requería mayor financiación, se decantó a hacer primero The Raid, película que prácticamente todo acontecía en un rascacielos. La primera costó un millón de dólares (y acabó recaudando cuatro a nivel internacional) y, en cambio, The Raid 2 ha costado tres millones. Ambos son presupuestos bastante pequeños, pero que Evans sabe exprimir hasta el último céntimo.

La Cueva. Premio Paul Naschy del Nocturna 2014

Título original:
La Cueva
Año:
2014
Fecha de estreno:
11 de Julio de 2014
Duración:
80 min
País:
España
Director:
Alfredo Montero
Reparto:
Marcos Ortiz, Marta Castellote, Eva García-Vacas, Jorge Páez, Xoel Fernández
Distribuidora:
Alfa Pictures

Sin duda, La Cueva ha sido la gran triunfadora del Nocturna de este año. Su proyección era de las más esperadas de todo el festival y, según parece, cumplió con las expectativas generadas. La película de Alfredo Montero nos recuerda inevitablemente a otros paradigmas del género de terror como El proyecto de la Bruja de Blair (1999), ya que también está enmarcado dentro del subgénero del found footage. La trama se desarrolla exclusivamente a través del visor de la cámara de uno de sus protagonistas, y precisamente será la cámara uno de los medios de los que se sirvan para sobrevivir.

Tras una introducción (que llega a hacerse excesivamente larga) en la que nos presentan al quinteto protagonista (tres chicos y dos chicas), vemos como los cinco amigos se adentran en una cueva cuya salida, evidentemente, perderán de vista. Así, unas vacaciones de ensueño se transforman, inmediatamente, en pura pesadilla.

Nocturna 2014. Palmarés y Ránking personal.

En la segunda edición del Nocturna, Festival de cine fantástico de Madrid, Wolf Creek 2 ha arrasado con tres premios en la sección oficial, sin embargo, el máximo galardón ha ido a parar a La Cueva (en los próximos días tendréis crítica de ella). El premio a la mejor película en la sección oficial ha pasado este año a llamarse premio Paul Naschy, como homenaje póstumo al nombre clave en el terror español. A continuación, os detallamos el palmarés completo.

Nocturna 2014. Días 6 y 7: Wolves, Rojo Oscuro, Found, The Apostles y Delivery.

Domingo 1 de junio a las 14:00h. El Palafox se despide de los incondicionales del género de terror hasta el año que viene. Han sido siete días intensos, con sus altibajos en cuanto a la calidad de las propuestas pero con un equipo humano de sobresaliente. Muchas gracias a Nocturna por darnos la oportunidad de acompañaros en vuestra aventura. Os deseamos mucha suerte y, por supuesto, nos tendréis al pie del cañón el próximo 2015. Y enhorabuena a la película española La Cueva, flamante ganadora del máximo galardón en esta edición del Festival. En los próximos días os traeremos una reseña de ella. Y sin más dilación, repasemos las últimas películas vistas en los dos últimos días.