Coriolanus (AKA Conelanus)

Yo, si fuera Shakespeare, resucitaría para cortar la cabeza a Fiennes.

Después de esta declaración de intenciones, expliquemos los motivos.

La película ya nace moribunda desde su gestación. Y eso lo saben los productores que hasta en Estados Unidos ha tenido un muy discreto estreno, casi por cumplir que por otra cosa. Aquí nos llega ya con un año de retraso y poca publicidad. ¿Por qué? Porque saben del despropósito que es este Coriolanus de Ralph Fiennes.

El Cuarteto: El exótico Beecham House

Parece mentira, pero ha pasado ya mucho desde que ese chaval de treinta años desconocido por muchos y conocido por casi nadie, un tal Dustin Lee Hoffman, quedase en boca de todos y en la retina de millones de espectadores, asombrados con su talento en 'El Graduado'. Ahora, casi medio siglo después, a sus sesenta y siete años, el bueno de Dustin nos presenta su primera película como director.
No sé muy bien con qué pretensiones o de qué idea surgió para acabar realizando este proyecto, pero una vez visto, estoy seguro que lo ha hecho de corazón, con mimo y candor.
Se nota que Hoffman adora la ópera, y se nota de dónde viene, porque crea una película expresamente para los actores, ellos son la función y básicamente para ellos está hecho todo el guión.

Tabú: Lágrimas de cocodrilo

Miguel Gomes nos presenta con Tabú la vida de Aurora, una anciana ludópata ya en sus días bajos, visto desde la perspectiva de Pilar, una fiel amiga suya.
La historia, fotografiada en un expresivo blanco y negro, se presenta dividida en tres tramos: Un prólogo, sobre un explorador, su difunta mujer y un cocodrilo; la primera parte llamada 'Paraíso perdido', y la segunda parte llamada 'Paraíso'. En su conjunto la película toma como referencia la homónima película de Murnau de 1931, tanto en título como en trama central, pues aquí también se trata de un amor prohibido como se irá viendo según transcurra la trama.

Utopia: British, violenta y paranoica.

A través de un foro, cinco desconocidos se ponen de acuerdo para quedar y poder compartir el manuscrito de una novela gráfica de culto escrita por un maníaco depresivo y psicótico. El manuscrito contiene la segunda parte de The Utopia Experiments. Los cinco desconocidos se ven envueltos en una trama de intrigas y serán perseguidos los una organización secreta denominada  La Red que intentará por todos los medios hacerse con el manuscrito. Con sólo leer el planteamiento inicial uno ya se puede hacer una idea de que lo que va a ver no va a ser precisamente una amena sitcom para pasar el rato, porque lo cierto es que Utopia dista mucho de ser algo fácil de ver. La premisa es más bien confusa y la presentación de los personajes se hace larga e intensa. Todo comienza con una tienda de Cómic en la que Arby y Lee, dos misteriosos asesinos sin escrúpulos que buscan el manuscrito de la segunda parte de Utopia. Es también el momento en el que oímos por primera vez el nombre de Jessica Hyde. 

Paul Thomas Anderson y la fe.

Después de 5 años desde Pozos de ambición la verdad es que tenía ganas de volver a ver una película de este director, sobretodo porque iba a ser la primera vez que iba a ver una película suya en el cine. Me hubiera gustado haberla visto en VOSE, pero no ha podido ser.

De la personalidad del director ya está todo más claro, desde Sydney, una obra menor, pero disfrutable, donde la temática del juego y las relaciones entre los personajes, la ambición y la avaricia son mostradas de forma impecable, pasando por Boogie Nights y Magnolia que ya muestran a un Anderson maduro, sobretodo en la primera, que personalmente es la que más me gusta de esta etapa. De nuevo la condición del ser humano contemporáneo es analizada con meticulosidad, dosis de humor y mucho acierto. Resumir una época y a la vez perfilar tu estilo no es algo fácil de hacer. Entre medias experimentó con el amor y la locura que a veces lleva de la mano en Punch Drunk love y por último Pozos de ambición su ultima película y hasta la fecha la que más me gustaba de él.Todo me gustaba, desde la fotografía de Robert Elswit, uno de mis preferidos en la actualidad, pasando por la música de Jonny Greenwood, excelente, perturbadora y misteriosa, que dota a la película de un aura de especial y por supuesto la interpretación de Daniel Day-Lewis. Un nuevo rumbo en la obra de Anderson y un nuevo logro.

¿Qué más podía esperar de él?

A Young Doctor´s Notebook: 1x04: Libros de Erotismo Turco

 Ante la atención que produjo la llegada del dúo formado por Jon Hamm y Daniel Radcliffe, para protagonizar ‘A Young Doctor’s Notebook’, la nueva serie del canal británico Sky Arts, una vez terminada y asentada en las retinas pongo las manos en los teclados y os cuento como he disfrutado de la mini-serie y de su pareja de actores principales.

 Se trata de una mini-serie (la mini-serie se va afianzando como un gran portal para hacer muy buenas historias) basada en los relatos cortos del escritor ruso Mijaíl Bulgákov, que narra las peripecias de un joven médico que es trasladado a un pequeño hospital perdido en mitad de la nada al terminar la universidad en 1917 (cabe destacar que esta es la fecha en la que Rusia pierde la Primera Guerra Mundial y comienza la Revolución) .Muchas de las historias o más bien anécdotas que se plasman en la pantalla son autobiográficas, ya que el propio Bulgákov era médico.