El tercer asesinato. La verdad o medias verdades.

Título original:
Sando-me no satsujin (The Third Murder)
Año:
2017
Fecha de estreno:
27 de octubre de 2017 
Duración:
124 min
País:
Japón
Director:
Hirokazu Koreeda
Reparto:
Masaharu Fukuyama, Koji Yakusho, Suzu Hirose, Yuki Saito, Kotaro Yoshida, Shinnosuke Mitsushima, Izumi Matsuoka, Mikako Ichikawa, Isao Hashizume
Distribuidora:
Golem

Koreeda estrena en España El tercer asesinato, alejándose en esta ocasión de los temas familiares que venía tratando en sus últimas películas. En esta ocasión se adentra en un drama judicial sobre un acusado de robo con homicidio, el señor Misumi, quien ya estuvo en la cárcel por otro asesinato hace treinta años. Su abogado es Shigemori, hijo del juez del anterior caso.

Better Call Saul. Temporada 3. Desmontando a Atticus Finch

Lo dejo caer siempre que reseño una serie y ahora mismo no será excepción: la “era dorada de las series” es un concepto que lejos de implicar un momento de gloria para la calidad artística de la producción televisiva indica un momento de irrupción violenta de la lógica industrial en este nicho que supo prometer una alternativa muy fuerte a lo que se estaba convirtiendo el cine mainstream norteamericano. Aburro diciéndolo siempre, pero me arriesgo; es necesario remarcarlo cuando toca hablar de una serie como Better Call Saul, una de esas representantes de la verdadera buena televisión estadounidense. Y si nos ponemos a pensar, era fácil fallar con el spin-off de Breaking Bad tanto como era fácil vaticinar un desastre que sólo buscaba recoger más ganancia del fenómeno masivo de la serie madre (no es casualidad que el término spin-off sea un concepto devenido del mundo empresarial), sin embargo Gilligan ha sabido direccionar el show hacia nuevos espacios y nuevas interrogantes completamente desafiantes para el espectador. ¿Qué es Better Call Saul? Cometimos el error que sería una vez más la historia de un hombre echándose a perder en su tambaleante camino entre el bien y el mal (esa esperada transformación de Jimmy en Saul), para finalmente descubrir que lo que vemos en realidad es la historia de un hombre conociendo y aceptando su propia naturaleza. La figura de Atticus Finch, protagonista de Matar a un Ruiseñor, aparece allí como referencia poética para desmontar el mito del abogado bueno y eliminar de la ecuación la inútil dicotomía entre el bien y el mal.

Guardián y Verdugo. Rutinario drama judicial

Título original:
Shepherds and Butchers
Año:
2016
Fecha de estreno:
12 de Mayo de 2017 
Duración:
106 min
País:
Sudáfrica
Director:
Oliver Schmitz
Reparto:
Steve Coogan, Garion Dowds, Andrea Riseborough,Robert Hobbs,Deon Lotz, Brett Williams, Carel Nel, Lauren Steyn, Matthew Dylan Roberts
Distribuidora:
Filmax

Vengo de reseñar una película nepalí, una representante de un desconocido cine de Asia del Sur, y de renegar de la costumbre de la distribución occidental de dar visibilidad a cierto patrón de “producto audiovisual exótico” que no termina siendo otra cosa que una extensión de la propia mirada etnocentrista hacia estas regiones desconocidas y que deja poco espacio a un cine que ofrezca una mirada auténticamente autóctona. Hoy nos toca mirar otro costado de la distribución cuando analizamos una película sudafricana que, lejos de apelar al exotismo, intenta fundirse con las formas conocidas de hacer cine de los centros; en este caso “Guardián y Verdugo” se sirve de los elementos del cine judicial occidental y de las formas narrativas tradicionales para intentar construir un relato en torno a la pena de muerte y los horrores de Apartheid. La película de Oliver Schmitz bien podría ser una muestra de inteligencia narrativa y de dirección solvente, que obligara a dejar las discusiones sobre las industrias de cine dependientes para otros ámbitos, sin embargo “Guardián y Verdugo” es una película deficiente en tantos aspectos, que resulta inevitable preguntarse por qué nos siguen llegando estos productos y, sobre todo, cuál es la lógica por la cual se siguen seleccionando en los festivales como Berlín (participó de la sección panorama).

Tribunal. Una irónica representación de la justicia.

Título original:
Court
Año:
2014
Fecha de estreno:
11 de Marzo de 2016  
Duración:
116 min
País:
India
Director:
Chaitanya Tamhane
Reparto:
Vira Sathidar, Vivek Gomber, Shirish Pawar, Geetanjali Kulkarni, Usha Bane
Distribuidora:
Good Films

India probablemente es una de las grandes industrias cinematográficas del planeta pero que, prácticamente en el mundo occidental, tenemos pocas opciones de ver obras sacadas de ese país más allá de las típicas películas de Bollywood que todos conocemos y nunca nadie ha visto.

El Caso SK1. Reconociendo al ser humano

Título original:
L'Affaire SK1
Año:
2014
Duración:
120 min
País:
Francia
Director:
Frédéric Tellier
Reparto:
Raphaël Personnaz, Nathalie Baye, Olivier Gourmet, Michel Vuillermoz, Adama Niane, Christa Théret, Thierry Neuvic, William Nadylam, Marianne Denicourt, Chloë Stéfani, François Rabette, Anthony Paliotti

Entre 1991 y 1997 apareció en la escena parisina uno de los asesinos más escurridizos que alguna vez actuaran en Francia y que en su día dio mucho que comer a los medios de comunicación. Apodado como “La Bestia de la Bastilla”, la captura de Guy Georges y el ruido mediático de la investigación dio lugar a la creación del fichero de huellas genéticas en Francia, además de convertirse en una de las historias favoritas de asesinos en serie. En este marco, el debutante Frédéric Tellier, conocido por una larga y exitosa carrera en la televisión y con una ya vasta experiencia en el manejo del género policíaco, toma este hecho para reconstruir a través de su cuidado guión un caso habitualmente teñido por el sensacionalismo, encontrándole una vuelta de tuerca de humanidad. La cinta de Tellier, es otra de las interesantes obras que podremos encontrar en el ya agonizante My French Film Festival.

B. Aprovechando el tirón de Bárcenas.

Título original:
B
Año:
2015
Fecha de estreno:
18 de septiembre de 2015
Duración:
78 min
País:
España
Director:
David Ilundain
Reparto:
Pedro Casablanc, Manolo Solo
Distribuidora:
Avalon

Cuando David Ilundain vio en un teatro de Lavapiés la obra Ruz-Bárcenas de Jordi Casanovas, empezó a rumiar cómo sería llevarla al cine. Un estilo minimalista, como en el teatro, y una historia basada en la fuerza de las palabras, en la declaración de aquel Bárcenas cuando decidió cambiar su versión y admitir la autoría de las acusaciones. Y volvió a contar con Pedro Casablanc como Luis Bárcenas y Manolo Solo como el Juez Ruz, los dos intérpretes que les habían encarnado en la versión dramatúrgica. El resultado es una obra mediocre en cuanto interés cinematográfico pero potente en su base dramática.

Bernie, 2011; Entiérrame guapo y aseado.

Título original:
Bernie
Año:
2011
Fecha de estreno:
07 de Agosto de 2015
Duración:
99 min
País:
Estados Unidos
Director:
Richard Linklater  
Reparto:
Jack Black, Shirley MacLaine, Matthew McConaughey, Rick Dial, Gary Teague,Tommy G. Kendrick, Mona Lee Fultz, Wendy Crouse, Grant James
Distribuidora:
Good Films / La Aventura Audiovisual

Linklater nos tiene acostumbrados a no repetir argumentos en ninguna de sus películas, si obviásemos su trilogía con Ethan Hawke y su recorrido por el amor más intenso. Si bien es cierto que la radiografía cultural y social de América sería la piedra angular de su filmografía no es fácil encasillarlo en un solo género. Bernie es una nueva vuelta de tuerca en su peculiar estilo y desde luego que es interesante; más que por la forma, por la frescura con la que desarrolla el argumento y la mezcla tan eficaz de subgéneros, amén de un buen cartel de actores.

Gett: el divorcio de Viviane Amsalem. Derecho a tener derechos.

Título original:
Gett: The Trial of Viviane Amsalem
Año:
2014
Fecha de estreno:
1 de Abril de 2015
Duración:
115 min
País:
Israel
Director:
Ronit y Shlomi Elkabetz
Reparto:
Ronit Elkabetz, Simon Abkarian, Menashe Noy
Distribuidora:
Festival Films

Seleccionada por Israel como la representante para los Oscars del pasado mes de Febrero también estuvo entre las nominadas al Globo de Oro en este mismo año, siendo una de las películas que más se esperaban por el público en general.  El 1 de Abril se estrena en los cines españoles Gett: El Divorcio de Viviane Amsalem, una película necesaria para entender cómo algo tan rutinario como es un divorcio en los países europeos en una cultura como la israelí puede suponer la pérdida total del control sobre las propias vidas de las mujeres, relatando en una particularidad un problema general que hoy en día no se debe pasar por alto.

Leviatán. Rusia bajo la atenta mirada del monstruo.

Título original:

Leviafan

Año:

2014

Fecha de estreno:

1 de Enero de 2015

Duración:

141 min

País:

Rusia

Director:

Andrei Zvyagintsev

Reparto:

Aleksei Serebryakov, Roman Madyanov, Vladimir Vdovichenkov, Elena Lyadova y Sergey Pokhodaev

Distribuidora:

Golem 

Rusia es un país que tiene un hueco en la historia de la cinematografía por derecho propio, desde los revolucionarios métodos de montaje utilizados en los años 20 hasta el icónico periodo creado por Andréi Tarkovski, su cineasta más reconocido y universal. Pero el hecho es que, en la actualidad, ya sea por un motivo u otro no es uno de los países que más destaque cinematográficamente hablando y todo parece indicar que sus días de gloria ya son cosa del pasado, aun así actualmente hay autores realmente interesantes como Alexander Sokurov, Andréi Konchalovsky o el que nos ocupa ahora mismo, Andrey Zvyagintsev. Y es que su cuarta y última película, Leviatán, es una buena prueba de ello.

Pero vayamos por partes, en primer lugar: ¿Qué es un Leviatán?

Según la mitología hebrea, el Leviatán es un ser monstruoso que resulta de la mezcla de una serpiente marina y una ballena. Conocido desde la antigüedad y con descripciones implícitas en distintos pasajes bíblicos. Creado por Dios para simbolizar la naturaleza del mal y especialmente temido por los pescadores.

Y es que, de eso trata precisamente la historia. Nos presenta a una familia que vive en un pueblo costero en el norte de Rusia y que tiene que lidiar con el hecho de que el alcalde del pueblo, ávido de avaricia, intenta quitarles la casa en la que han estado viviendo toda su vida, apoyado en las injustas leyes de la región y en su absoluta falta de conciencia.

El veredicto. La bomba bajo el sistema.

Título original:
Het Vonnis (The Verdict)
Año:
2013
Fecha de estreno:
03 de Octubre de 2014 
Duración:
111 min
País:
Bélgica
Director:
Jan Verheyen
Reparto:
Koen De Bouw, Johan Leysen, Veerle Baetens, Jappe Claes, Viviane De Muynck, Hendrik Aerts, Joke Devynck, Jo De Meyere
Distribuidora:
Sherlock Films

La historia del cine, sobre todo por la décadas de los 50/60, ha tenido sus grandes dramas judiciales entre las películas más destacadas, atrapando al espectador entre víctimas, acusados, jueces y grandes abogados que se marcaban unos discursos capaces de dar la vuelta completamente al devenir de los hechos. No en vano, 12 hombres sin piedad, Testigo de cargo, En el nombre del padre, Anatomía de un asesinato, Vencedores o vencidos o Matar a un ruiseñor son películas clave del séptimo arte y que dotaron el drama judicial de encanto y gran poderío.

Actualmente este subgénero no es ya tan prolífico, se tira más por el thriller al uso, la acción o el drama a secas, y pocas optan por el drama judicial íntegro. Quizás la más destacada de este nuevo milenio haya sido La red social, pero no será un drama judicial puro, sino que intercalaba flashbacks de los hechos y no se centraba tanto en el juicio en sí.