El sacrificio de un ciervo sagrado. Fórmula desgastada.

Título original:
The killing of a sacred deer
Año:
2017
Fecha de estreno:
01 de diciembre de 2017 
Duración:
120 min
País:
Reino Unido / Irlanda
Director:
Yorgos Lanthimos
Reparto:
Colin Farrell, Nicole Kidman,  Barry Keoghan, Raffey Cassidy, Sunny Suljic, Alicia Silverstone, Bill Camp
Distribuidora:
Diamond Films

Cuentan las mitologías griegas que Agamenón mató un ciervo consagrado a la diosa Artemisa (diosa de la caza), y además alardeaba de ser el mejor cazador. Esto provocó la cólera de la diosa, que detuvo el viento en Áulide y dejaó a la flota griega varada sin poder acudir a la guerra de Troya. Agamenón consultó a los oráculos y éstos le dijeron que la única forma de apaciguar a Artemisa era sacrificar a su hija Ifigenia. Su devenir final difiere según los distintos escritos.

Yorgos Lanthimos y Efthymis Filippou (su colaborador habitual) se inspiran en este mito para escribir El sacrificio de un ciervo sagrado y poner a Steven (Colin Farrell), médico y padre de familia, en la misma tesitura que Agamenón.

It. Matar el miedo.

Título original:
It
Año:
2017
Fecha de estreno:
8 de Septiembre de 2017 
Duración:
135 min
País:
Estados Unidos
Director:
Andy Muschietti
Reparto:
Jaeden Lieberher, Finn Wolfhard, Sophia Lillis, Bill Skarsgård, Chosen Jacobs, Jeremy Ray Taylor
Distribuidora:
Warner Bros.

Varias camadas de millennials identificamos el miedo en la macabra sonrisa de Tim Curry en la adaptación de It de 1990. El payaso Pennywise traumatizó a todo niño y niña que se cruzó con él en la pequeña pantalla, y ahora regresa con una versión más madura y potente, que despertará las pesadillas más sórdidas de una generación fascinada con Stranger Things. Después del abandono de Cary Fukunaga, cuyo trabajo en el guion se mantiene patente, el encargado de tomar las riendas del proyecto fue Andy Muschietti, que debutó con la irregular Mamá en 2013. Con su segundo largometraje, la nueva adaptación de la popular obra de Stephen King, logra un resultado prácticamente redondo, a excepción de los cansinos tics sonoros que devalúan el cine de terror contemporáneo.

Elle. Genuinamente provocadora.

Título original:
Elle
Año:
2016
Fecha de estreno:
30 de septiembre de 2016
Duración:
130 minutos
País:
Francia
Director:
Paul Verhoeven
Reparto:
Isabelle Huppert, Laurent Lafitte, Anne Cosigny, Charles Berling,Virginie Efira, Judith Magre, Christian Berkel, Jonas Bloquet, Alice Isaaz
Distribuidora:
Avalon

El director de la provocadora “Elle”, Paul Verhoeven, aparece en el panorama cinéfilo después de 10 años alejado, cuando realizó el thriller “El libro negro”. En los 90 deslumbró a casi todos con sus espléndidas “Desafío total”, “Instinto básico” y “Show girls”, y desde entonces deambula sin éxito alguno.  Las diferencias entre esta última y las americanas no son tan claras, hay importantes nexos temáticos, incluso en sus formas. Con la multipremiada “Elle” parece haber encauzado su carrera hacia un cine más personal y europeo. Verhoeven pasa de un cine más convencional  y amable a otro más incómodo y provocador.

La cura del bienestar. El continente sobre el contenido.

Título original:
A cure for wellness
Año:
2017
Fecha de estreno:
24 de marzo de 2017
Duración:
146 min
País:
Estados Unidos
Director:
Gore Verbinski
Reparto:
Dane DeHaan, Mia Goth, Jason Isaacs, Celia Imrie, Susanne Wuest, Carl Lumbly, Adrian Schiller, Lisa Banes, Ivo Nandi
Distribuidora:
Fox

Cuando un proyecto tan arriesgado – por varios motivos que iremos revelando más adelante – como el nuevo trabajo de Gore Verbinski consigue un estreno comercial, nos sorprende y nos alegra. Sorprende por ser una obra de género personal, impregnada del aroma de los clásicos de serie B, con, a priori, libertad creativa dentro de un gran presupuesto. Y nos alegra saber que aún se apuesta por este tipo de propuestas más en vías de extinción dentro de una cartelera cada vez más homogénea. Eso sí, otra cosa son lo resultados. Verbinski habrá conseguido un vehículo de expresión artística pero a costa de un batacazo comercial – que no creo que le importe lo más mínimo. Y es que, además del sello personal a nivel visual, otros hándicaps para el gran público son la duración (146 minutos) y la maraña en la historia.

La doncella (The handmaiden). La maestría de Park Chan-wook.

Título original:
Ah-ga-ssi (The Handmaiden)
Año:
2016
Fecha de estreno:
02 de diciembre de 2016
Duración:
145 min
País:
Corea del sur
Director:
Park Chan-wook
Reparto:
Ha Jung-woo, Kim Min-hee, Jo Jin-woong, Kim Tae-ri, Moon So-ri, Kim Hae-suk
Distribuidora:
La Aventura Audiovisal

Tras probar suerte (con éxito) en tierras americanas con Stoker, Park Chan-wook vuelve a su país para rodar La doncella, inspirada en la novela Fingersmith (aquí llamada Falsa identidad) de Sarah Waters. Para los puristas de las adaptaciones, hacer hincapié en que es más inspiración que adaptación propiamente, pues se cambia situación temporal y geográfica, entre otros elementos.

Estrenada en Cannes con buena acogida en general, el nuevo trabajo del director coreano aterriza en las carteleras españolas con el inicio del último mes del año.

The neon demon. Welcome to the fashion jungle.

Título original:
The neon demon
Año:
2016
Fecha de estreno:
25 de noviembre de 2016 
Duración:
118 min
País:
Francia / Dinamarca / Estados Unidos
Director:
Nicolas Winding Refn
Reparto:
Elle Fanning, Jena Malone, Bella Heathcote, Abbey Lee, Karl Glusman, Keanu Reeves, Christina Hendricks, Desmond Harrington, Cody Renee Cameron
Distribuidora:
Surtsey Films

Cada nuevo trabajo de Nicolas Winding Refn suele traer debate y controversia, lo que significa que a muy poca gente deja indiferente. Quizás este es el mejor factor que explica la expectación que se crea cada vez que el director estrena una nueva película. Y no es para menos, el danés ya se ha ganado cierta fama y las sugerentes propuestas con que nos recibe en cada ocasión, te acaben gustando más o menos, son dignas de aplaudir por su atrevimiento e innovación.

Backtrack. Nadie escapa de los fantasmas del pasado

Título original:
Backtrack
Año:
2015
Fecha de estreno:
29 de Abril de 2016
Duración:
90 min
País:
Australia
Director:
Michael Petroni
Reparto:
Adrien Brody, Sam Neill, Bruce Spence, Robin McLeavy, Jenni Baird
Distribuidora:
Selecta Visión

Aunque de manera limitada, se estrena en varios cines de España Backtrack, un thriller psicológico protagonizado por Adrien Brody que nos hace preguntarnos qué ha ocurrido para que este gran actor se encuentre en declive largometraje tras largometraje.

La invitación. Un eco perturbador.

Título original:
The invitation
Año:
2015
Fecha de estreno:
08 de abril de 2016
Duración:
100 min
País:
Estados Unidos
Director:
Karyn Kusama
Reparto:
Logan Marshall-Green, Michiel Huisman, Tammy Blanchard, John Carroll Lynch, Mike Doyle, Emayatzy Corinealdi, Karl Yune, Toby Huss,  Marieh Delfino
Distribuidora:
Good Films / La Aventura

Larga es la mecha prendida para hacer explotar la bomba. La invitación de Karyn Kusama es de esas películas que parecen no avanzar durante su recorrido pero, si permances atento al entorno, a la ambientación de la directora, tendrás muchas pistas para llegar a un potentísimo tercio final. Y es que este thriller psicológico se va fraguando con mucha calma. La sinopsis breve incluye a un grupo de antiguos amigos que se reúnen luego de dos años sin verse. Will (Logan Marshall-Green) estuvo casado con Eden (Tammy Blanchard) pero la muerte de su hijo les alejó. Ahora se reúnen con sus antiguos colegas en una velada con muchas sorpresas y secretos.

Calle Cloverfiled 10. El búnker.

Título original:
10 Cloverfiled Lane
Año:
2016
Fecha de estreno:
18 de Marzo de 2016
Duración:
103 min
País:
Estados Unidos
Director:
Dan Trachtenberg
Reparto:
Mary Elizabeth Winstead, John Goodman, John Gallagher Jr
Distribuidora:
Paramount

Para los perdidos entre las traducciones de los títulos españoles, en 2008 el genuino J.J. Abrams producía, con una de las campañas virales y de marketing más notorias desde hace tiempo, Cloverfield, llamada en España Monstruoso. Seguro que el que tuvo tal idea, hoy se arrepiente aunque sea un poquito de aquello. Aquella película que en los trailers ni siquiera mostraba su título, acabó resultando ser un found footage (de los pocos buenos que hay) que empieza con una fiesta despedida entre amigos y familiares y acaba derivando en un Manhattan arrasado por una indefinida criatura de enormes proporciones. La cinta era de gran ingenio y cuidada tanto estéticamente como a nivel de evolución de la historia, poco común en el subgénero de películas cámaras en mano. En España tuvo sus haters como era de prever, pero también obtuvo cierto público a favor. Realmente, para lo poco propenso que es el cinéfilo español a las películas de 'metraje encontrado', se puede decir que no fue tan mal la cosa. El caso es que, fiel al estilo Abrams, 10 Cloverfield Lane (Calle Cloverfield 10) empezó siendo un proyecto con un guión llamado The cellar, y como nombre de producción Valencia. No se sabe si por ocultar el verdadero proyecto o porque éste derivó en lo que ha acabado siendo, en algún momento se ha enlazado al mundo Cloverfield, sin saber muy claro si es precuela, secuela, misma línea temporal... Digamos que es una película hermana en espíritu, aunque realmente en concepto no tengan nada que ver la una con la otra.

13ª Muestra Syfy. Día 1: Premiere de La invitación.

Título original:
The invitation
Año:
2015
Fecha de estreno:
08 de Abril de 2016
Duración:
96 min
País:
Estados Unidos
Director:
Karyn Kusama
Reparto:
Logan Marshall-Green, Michiel Huisman, Tammy Blanchard, John Carroll Lynch, Mike Doyle, Emayatzy Corinealdi, Karl Yune, Toby Huss,  Marieh Delfino
Distribuidora:
La Aventura

Anoche se abría oficialmente la 13ª Muestra Syfy. Volvían las multitudinarias colas en la calle y las típicas preguntas de los viandantes de “¿para qué es esta cola”. Para un “festival” de cine fantástico, suele ser la respuesta, aunque parece que la gente no acaba de creerse que haya tanto público interesado en el cine... “Si no es el día del espectador”, pensarán torpemente, para justificarse. Y es que, no nos engañemos, la mayoría de los que acudimos puntualmente a la cita, somos de los que la multitud catalogaría rápida y juiciosamente de “tirando a frikis” a “bastante frikis”. Pero los que asistimos gustosamente a la Muestra Syfy no nos molestamos por esto, ni mucho menos. Casi que hasta lo fomentamos. Quién sino disfrutaría con el capítulo especial musical de Buffy Cazavampiros en pantalla grande, posiblemente hasta cantando en plan karakore alguna canción (hasta el sábado noche habrá que esperar para comprobarlo).

12ª Muestra Syfy. Día 3: Mi vecino Totoro, Song of the sea, Goodnight Mommy, Spring, Cub y Crazy Bitches.

Tal y como prometimos, seguimos al pie del cañón y al poco de finalizar la crónica del segundo día ya estábamos volviendo de nuevo a los cines Callao para reencontrarnos con la infancia. Bueno, realmente no vi Mi vecino Tororo en la infancia propiamente, sino ya en la adolescencia, pero algunos padres si consiguieron ayer ponerles por primera vez y en pantalla grande, la joya de Miyazaki y los estudios Ghibli. Espero que sean los futuros espectadores de las futuras Muestras Syfy.

Coherence. ¿Azul, Rojo o Verde? Tú eliges.

Título original:
Coherence
Año:
2013
Fecha de estreno:
24 de Octubre de 2014
Duración:
89 min
País:
Estados Unidos
Director:
James Ward Byrkit
Reparto:
Emily Foxler, Nicholas Brendon, Maury Sterling, Lorene Scafaria, Hugo Armstrong, Lauren Maher, Elizabeth Gracen
Distribuidora:
Good Films / La Aventura AV

Coherence, a pesar de ser una película de “pequeño formato” en cuanto a su producción, ya ha sido calificada como una de las películas de ciencia ficción más sorprendentes y destacada de los últimos tiempos, y muchos de los afortunados en haberla visto ya no dudan en meterla entre lo mejor de 2013. Desde luego en una presentación como para tener en cuenta esta película (y ojalá, desde aquí todos nuestros deseos para ello, le vaya bien en la taquilla española).

Nosotros tuvimos la suerte de verla en la pasada edición de la Muestra Syfy y ya logró conquistarnos. En su segundo visionado ha seguido haciéndolo, dejándome de nuevo disfrutando de la gran ópera prima que se marca James Ward Byrkit.

Locke. Viaje al interior de la mente humana.

Título original:
Locke
Año:
2013
Fecha de estreno:
22 de Agosto de 2014
Duración:
85 min
País:
Reino Unido
Director:
Steven Knight
Reparto:
Tom Hardy,  Olivia Colman (voz), Ruth Wilson (voz), Andrew Scott (voz), Ben Daniels (voz), Tom Holland (voz)
Distribuidora:
Vértigo Films

Desde que el film crease cierta expectación al llevarse uno de los dos British Independent a los que optaba (mejor guión, en lugar de mejor actor para Hardy), muchos ya le echamos el ojo y seguimos la pista. Así que cuando Vértigo Films la compró para su distribución en España, ya era solo cuestión de tiempo que le echáramos el guante encima.

Aunque Steven Knight nos defraudase con su primera película tras las cámaras, Redención, aún seguía siendo aquel guionista interesante de Negocios ocultos o Promesas del este, guión este último que le valió una nominación al Oscar.

Además, que nos perdonen sus adeptos, pero Tom Hardy no es Statham, y aunque es ahora cuando prácticamente está despuntando, su talento nos parece bastante superior y menos limitado que el del famoso “transportista”. Y es que, si dos cosas destacan a Locke por encima del resto de thrillers convencionales son la actuación de Hardy y el guión sólido de Knight.

Borgman. Caballo de Troya.

Título original:
Borgman
Año:
2013
Fecha de estreno:
11 de Julio de 2014 
Duración:
113 min
País:
Paises Bajos (Holanda)
Director:
Alex van Warmerdam
Reparto:
Jan Bijvoet, Hadewych Minis, Jeroen Perceval, Tom Dewispelaere, Sara Hjort Ditlevsen, Eva Van de Wijdeven, Alex van Warmerdam
Distribuidora:
Surtsey Films

El mal se ha representado de muchas maneras a lo largo del siglo que lleva activo del séptimo arte. Desde seres de ultratumba, demonios, monstruos de todo tipo, asesinos en serie, espíritus cabreados, animales salvajes, extraterrestres, mutantes o las devastadoras fuerzas de la naturaleza. Pero Alex van Warmerdam no quería nada de eso, sino enfocar ese mal como algo cotidiano y mundano. Gente normal en apariencia, educada y trabajadora de la que nunca sospecharías nada malo. Gente que actúa a plena luz del día en verano, en la aparente placidez del buen clima. Y uno de ellos es Camiel Borgman.

Mi otro yo. Cualquier otro yo.

Título original:
Another me
Año:
2013
Fecha de estreno:
27 de junio de 2014 
Duración:
86 min
País:
Reino Unido
Director:
Isabel Coixet
Reparto:
Sophie Turner, Claire Forlani, Jonathan Rhys Meyers, Rhys Ifans, Ivana Baquero,Geraldine Chaplin, Gregg Sulkin, Leonor Watling
Distribuidora:
Hispano Foxfilm

No son pocas las voces que claman que Isabel Coixet va a llegar al segundo lustro de fracasos cinematográficos, exactamente desde que dirigiera La vida secreta de las palabras (2005). No les falta razón: Mapa de los sonidos de Tokio (2009) y Ayer no termina nunca (2013) han sido, entre otros, dos desastres en la filmografía de una de nuestras cineastas más internacionales, que desde que empezara su carrera en el mundo del cine ha ido sembrando elogios y odios a partes iguales. El cine de Coixet se emplaza en esa categoría de cosas que amas u odias. No hay término medio, igual que, al parecer, tampoco lo hay para Coixet.

Mi otro yo se desentiende totalmente de la tradición del cine de la directora catalana, siendo esta su primera incursión en el cine de género, concretamente el de terror o, más bien, del thriller psicológico. Aún así, esta definición sigue siendo demasiado general: estamos ante un thriller psicológico enfocado a un público adolescente. Y, en mi opinión, no ha sido buena idea. Sophie Turner (más que conocida por su papel en Juego de Tronos) encarna a una muchacha en plena pubertad que disfruta de una vida feliz y más que normal. Hasta que un día, sin previo aviso, todo cambia: Fay (la protagonista) tiene un doble, una especie de alter ego que la persigue y que, además, parece querer suplantarla.

Enemy. La tela de araña.

Título original:
Enemy
Año:
2013
Fecha de estreno:
28 de Marzo de 2014
Duración:
90 min
País:
Canadá / España
Director:
Denis Villeneuve
Reparto:
Jack Gyllenhaal, Mélanie Laurent, Sarah Gadon, Isabella Rossellini, Tim Post
Distribuidora:
Alfa Pictures / Betta Pictures

Denis Villeneuve se ha convertido ya, por méritos propios, en uno de los directores actuales que más inquietud me generan sus próximos proyectos cinematográficos.

Con Un 32 août sur terre (su debut en el largometraje) y Maelström, consiguió destacar en múltiples festivales, pero fue con su cortometraje Next Floor con el que empezó a llamar la atención, siendo premiado en Cannes, Sitges y Toronto y demostrando lo que caracterizaría a sus películas: una estupenda fotografía, una atmósfera asfixiante e inquietud generalizada.

Su siguiente película, Polytechnique, es aún una cuenta pendiente que tengo, la historia de la masacre ocurrida en la Escuela Politéctica de Montreal el 6 de diciembre de 1989.

Con Incendies consiguió la nominación al Oscar de habla no inglesa, con un asombroso drama con dosis de intriga sobre una familia que se irá descubriendo a sí misma por el camino. Posteriormente llegó el salto a Estados Unidos con Prisioneros, que nos llegó el año pasado, ya contando con Jake Gyllenhaal en sus filas y dejando muy buenas sensaciones, y aunque se olvidasen de ella en los Oscars, para un servidor se encontraría entre lo mejor del año pasado. Y Enemy, basada libremente en la obra El hombre duplicado de José Saramago, tampoco se quedaría muy lejos de ese top.

Mindscape. Detective de los recuerdos.

Título original:
Mindscape
Año:
2013
Duración:
95 min
País:
Estados Unidos / España
Director:
Jorge Dorado
Reparto:
Mark Strong, Taissa Farmiga, Brian Cox, Indira Varma, Noah Taylor, Alberto Ammann
Distribuidora:
Warner

Muchos seres humanos tienen dos caras. Aunque no las muestren al mundo. La dualidad humana es un tema recurrente en los cortometrajes de Jorge Dorado. Recordemos, por ejemplo, uno de sus últimos trabajos, visto en el festival de cine fantástico de Madrid Nocturna, El Otro cuyo eje central trata de un hombre un tanto huraño, que se graba en video por las noches porque sufre ataques de sonambulismo que le convierten en alguien peligroso. Esta revisión de Jekyll y Mr. Hyde tenía su puntillo aunque le faltara algo de garra para que el mensaje quedara del todo claro. Para su debut en el largometraje, se vio seducido por un guión -escrito por Guy Holmes- con el que desarrollar de nuevo la idea de personajes bidimensionales, con sus contrastes entre luces y sombras. Mindscape es un complejo thriller psicológico en el que entran en juego los recuerdos más oscuros de los seres humanos para comprender los misterios que les rodean.

una mirada al cine de Christoffer Boe

Presentar el cine de Christoffer Boe no es una tarea fácil. No es un cine comercial ni fácil de ver en muchas ocasiones, pero sí creo que merece la pena que desde aquí, y con toda la humildad del mundo, hagamos un recorrido intentando mostrar las claves del cine de Boe y sus principales características. Su filmografía total es de 6 largometrajes, varios cortos como estudiante y una colaboración en el largometraje "Visiones de Europa" donde realiza un cortometraje en el que expuso su visión de el concepto de Europa, cuyo título es "Europa no existe".

Un Maravilloso Veneno

Primera película del para mi desconocido Noel Black, que según lo que nos cuenta FA solo llegó a realizar 3 películas más. Si nos vamos a Imbd, nos encontramos con que ha participado en 44 títulos, la mayoría series de tv, participado en otras 6 como escritor y 5 como productor. Este título fue dado a luz en el año 68.

la cinta es un thriller negro, mas negro que el tizón, que se acerca peligrosamente a la comedia, pero nunca llega ha adentrase en la burla y en la mofa del genero. El planteamiento comienza con un ex-convicto que sale recién de la cárcel y que se dispone a rehacer su vida en un pequeño pueblecito. La trama plantea una relación peculiar entre dos jóvenes disfuncionales, cuyos planes se hacen cada vez más retorcidos y diabolicos. Los dos jóvenes estan magnificamente interpretados por Anthony Perkins (8 años depués de Psicosis de Hitchcock y 6 de El Proceso de Orson Welles) y una jovencita llamada Tuesday Weld ( la cual ha participado en cintas de la talla de Érase una vez en America y Falso culpable). Ambas actuaciones son muy destacables, ya que incluso esos atisbos de sobre actuación, se van apagando conforme avanza el film.

Homeland: 1ª Temporada

La historia nos encuadra diez años después de el 11-s, osea en la actualidad, los ataques a las torres gemelas y el miedo de parte del gobierno se ve en unas grandes medidas de seguridad contra el terrorismo, es mas se creó una ley con la que si capturan a un posible terrorista lo pueden encerrar en la cárcel sin juicio alguno. Bien, pues esta es la situación de la que parte la serie, la guerra de Irak aun colea y en ella nos cuentan la historia de nuestro protagonista,  Scott Brody(Damian Danes, lo vimos en "Hermanos de sangre") sargento de la Marina, que es rescatado de un secuestro después de ocho años encerrado por terroristas en Irak. Carrie Mathison (Claire Danes) es una agente de la CIA a la cual le han llegado informaciones de que un soldado americano se ha pasado al otro bando y cree que el sargento Brody es ese sujeto.