Rick y Morty. Mucho más que un delirante homenaje a la ciencia ficción

Título original:
Rick and Morty
Año:
2013
Fecha de estreno:
2 de diciembre de 2013
Duración:
23 min
País:
Estados Unidos
Creadores:
Dan Harmon, Justin Roiland
Canal de emisión:
Adult Swim 
Canal de emisión en España:
TNT (También en Netflix)

El mundo de la animación parece hallarse en un universo paralelo al del resto de películas y series. Hace años, una buena parte de los cinéfilos y seriéfilos desechaban este medio por algún tipo de prejuicio y no le daban ninguna oportunidad a la gran cantidad de películas y series de calidad que ya se producían. Aún así, en los últimos años, como queriendo eliminar este recelo, el mercado de la animación ha ido ampliando la oferta cada vez más, ofreciendo productos dirigidos a todo de tipo de públicos, ya sean clasificados por edad, gustos o pretensiones. En esa misión ha aportado mucho la animación para adultos, ya que puede contar historias que la animación infantil no cuenta y tratar temas que el cine convencional -si es que puede considerarse la animación como no convencional- no puede expresar de igual manera. Películas como 'The Plague Dogs', 'Akira' o 'Persépolis'; o series como 'Monster', 'Archer' o 'BoJack Horseman' han contribuido a demoler esa frase escuchada hasta la saciedad: “los dibujitos son para niños”.

Psiconautas, los niños olvidados. Exorcizando a la animación española.

Título original:
Psiconautas, los niños olvidados
Año:
2015
Fecha de estreno:
24 de Febrero de 2017 
Duración:
76 min
País:
España
Director:
Alberto Vázquez, Pedro Rivero
Reparto:
Animación
Distribuidora:
La luna de Tantán

Psiconautas, los niños olvidados ha tardado en ver la luz, pero al fin podrá verse comercialmente varios cines de España. Desde 2010 que naciera Birdboy, cortometraje que recogía a uno de los personajes de Psiconautas, novela gráfica de Alberto Vázquez, como estrategia de financiación para el futuro largometraje, ya han pasado siete largos años. Entre medias hubo otro largometraje, Sangre de unicornio, sin tener que ver con Psiconautas pero de estética y ambientación similar, hasta San Sebastián y Gijón, festivales donde se presentó, al fin, el largometraje de Psiconautas, en 2015. Pero no ha sido ahora hasta 2017 que esta película de animación para adultos se prepara para presentarse en sociedad.

El Niño y el Mundo. Sobre libres y esclavos

Título original:
O Menino e o Mundo
Año:
2013
Fecha de estreno:
19 de Febrero de 2016  
Duración:
80 min
País:
Brasil
Director:
Alê Abreu
Reparto:
Animación
Distribuidora:
Rita & Luca Film

Usualmente suelo aborrecer las películas que tratan de la niñez y en especial aquellas que intentan contar a través de los infantes temas peliagudos y complejos, siendo muchas veces “la visión del niño” una excusa para presentar una visión simplista y masticada de una determinada realidad. Podría ser el caso de “El Niño y el Mundo”, la multi-premiada obra animada del experimentado ilustrador brasilero Alê Abreu, sin embargo tengo el gusto de poder decir que no lo es; la cinta que hoy nos ocupa es, además de una pieza de elegancia formal irrefutable, un ejercicio de imaginación que logra introducirnos en todo un universo simbólico, un universo que ahora sí, más que nunca, se siente como la construcción de un niño.

My French Film Festival. Cortometrajes Animados y sección Lost Generation

Seguimos con nuestra cobertura del My French Film Festival y abordamos la última tanda de cortos antes de empezar a revisar los largometrajes que se encuentran en competición. Hablamos de la siempre atractiva sección de Animación y de la sección Lost Generation, seis cortos que nos trajeron esos aires de calidad general que le habían faltado a Women’s Tales. Echa un ojo a lo que hay tras el salto, porque aquí hay varias cosas que no te puedes perder.

Pos eso. Collage by Regan.

Título original:
Pos eso
Año:
2014
Fecha de estreno:
30 de Abril de 2015
Duración:
81 min
País:
España
Director:
Sam (Samuel Ortí Martí)
Reparto:
Animación. Voces de Álex Angulo, Anabel Alonso, Josema Yuste, Santiago Segura, Mariví Bilbao, Concha Goyanes
Distribuidora:
Barton Films

El mundo de la animación es muy amplio, y da mucho juego al artista para expresarse y alcazar una mayor expresividad que las limitaciones que pone el cuerpo humano de carne y hueso. De hecho, equivocadamente se tiende a asociar, sobre todo el amplio público, la animación con filmes infantiles o educativos. Pero la animación es solo una herramienta de trabajo más, y no tiene por qué ser al servicio de una sola temática o género. De hecho, personalmente me atrae bastante la denominada “animación para adultos”, donde se abarcan películas tan potentes y espléndidas como The plague dogs, Cuando el viento sopla, Mary and Max, la patria Arrugas o la mayoría de la obra de Miyazaki, Ari Forlman y Satoshi Kon. El debut de Sam (Samuel Ortí Martí) en el largo, tras varios cortometrajes en claymation, sigue fiel a su estilo y quien haya seguido sus anteriores trabajos, sabrá a qué atenerse con Pos eso.

La mecánica del corazón. Ojos que no ven...

Título original:
Jack et la mécanique du coeur
Año:
2014
Fecha de estreno:
17 de Abril de 2015
Duración:
94 min
País:
Francia
Director:
Stéphane Berla, Mathias Malzieu
Reparto:
Animación
Distribuidora:
Vertice Cine




Le jour le plus froid du monde. En la noche más fría del mundo, en Edimburgo, Jack nace de una manera casi milagrosa. Pero el frío ha calado demasiado en el pequeño cuerpo del recién nacido y su corazón se ha helado: a partir de ese momento tendrá que vivir con un reloj de cuco en mitad de su pecho y, a cambio de su vida, tendrá que cumplir tres normas. No tocar jamás sus agujas, no sucumbir ante la ira y nunca, bajo ninguna circunstancia, enamorarse. Pero su vida cambia el día en que se encuentra con la joven que empuja a Jack a realizar el viaje más grande de toda su vida: el que le enseñará a descubrir la mecánica de su corazón.

Basada en la novela homónica de Mathias Malzieu, La mecánica del corazón resulta una grata sorpresa para la animación actual y para el -casi siempre- mediocre mundo de las adaptaciones literarias. Y es que se nota que Malzieu no sólo ha estado presente en la dirección y todo el proceso de adecuación del guión, sino que también ha aportado la música de su propia cosecha, con su grupo Dionysos. Los hay que no pierden el tiempo, está claro.

El Congreso. Dos realidades o ninguna.

Título original:
The Congress
Año:
2013
Fecha de estreno:
29 de agosto de 2014
Duración:
120 min
País:
Israel
Director:
Ari Folman
Reparto:
Robin Wright Penn, Harvey Keitel, Danny Huston, Paul Giamatti, Frances Fisher, Kodi Smit-McPhee, Michael Landes
Distribuidora:
Golem Distribución

 

Hace ya más de un lustro desde que Ari Folman se alzara dentro del un tanto -demasiado- olvidado mundo de la animación para adultos con Vals con Bashir (2008), película en la que se centraba en los crímenes de la Guerra del Líbano. En esta ocasión, y fusionando los lenguajes de la realidad y la animación, Folman nos presenta una dura crítica al sistema hollywoodiense y la vida efímera de las estrellas de la pantalla, de la obsesión por la eterna juventud y de cómo el mundo en el que vivimos ha desechado el deseo de ser un lugar mejor para obcecarse en ser, simplemente, otro lugar: una ilusión, una alucinación. Una mentira más hermosa que la verdad.

En El Congreso, Robin Wright se interpreta a sí misma, aunque con ligeros matices. Si bien es cierto que, al igual que la protagonista de la película, Wright lleva bastantes años sin encabezar una cinta medianamente decente, su alter-ego dentro de la película es una madre -supuestamente- soltera con dos niños, uno de los cuales sufre síndrome de Usher, lo cual le está conduciendo a la ceguera y la sordera, impidiéndole valerse por sí mismo. Asimismo, Robin está pasando por un mal momento económico debido a la ausencia de papeles que interpretar y, tal y como se repite varias veces en la película, a causa de un sinfín de malas elecciones a lo largo de su vida. Esta situación empeora cuando los estudios de cine le hacen una oferta que, como diría el otro, no podrá rechazar.